Zu Beginn lag der Fokus darauf, meine Sprechfähigkeiten zu stärken. Im zweiten Semester erlernte ich, Emotionen gezielt einzusetzen. Durch die Integration von Improvisationstheater und einer Vielzahl von Übungen vertiefe ich meine Fähigkeiten, mich nahtlos in unterschiedlichste Situationen einzufühlen. Diese erworbenen Kenntnisse kommen insbesondere bei der Synchronisation zum Tragen, wo es darum geht, authentische Emotionen und Nuancen in die Stimme zu legen. Das Eintauchen in diverse Situationen ermöglicht es mir, Charaktere mit Lebendigkeit und Überzeugungskraft zum Ausdruck zu bringen. 

Der Fokus des letzten Semesters lag hauptsächlich auf der technischen Seite der Synchronisation. Hierbei standen Aspekte wie die präzise Abstimmung von Ton und Timing im Vordergrund. Die Vertiefung meines Verständnisses für die technischen Nuancen dieser Kunstform ermöglicht es mir, nicht nur emotional, sondern auch technisch versiert in der Synchronisationsarbeit tätig zu sein. Diese Kombination aus emotionaler Tiefe und technischer Präzision bildet das Fundament meiner Fertigkeiten als Synchronsprecherin.

Durch die Vertonung von amerikanischen Sitcoms wie „Die Nanny“, Actionfilmen wie „Blade“ sowie Animationsfilmen wie „Der König der Löwen“ und „Shrek“ lieh ich zahlreichen Charakteren meine Stimme. Während dieser Zeit entdeckte ich die Vielseitigkeit meiner Stimme und lernte, Charaktere gekonnt voneinander abzuheben. 

Heute schätze ich die Erfahrung, meine stimmlichen Fähigkeiten auf diese Weise erweitert zu haben.